Série "Saint Seiya-Les Chevaliers du Zodiaque"

Scénario : Takao Koyama et Yoshuyuki Suga
Réalisation : Kozo Morishita

Résumé
Hyoga affronte Ikki mais se retrouve rapidement vaincu. De son côté, Shun découvre Seiya, grièvement blessé. Alors qu’il tente de le sauver, Andromède noir survient et le place devant le choix impossible de sacrifier Seiya ou de mourir.

Critique
Un maître épisode et le plus fort dans cet arc des Chevaliers noirs. La série va au-delà des combats pour dire quelque chose de plus.

Ainsi, lorsqu’il vainc Hyoga, Ikki a des mots très durs sur les liens qui rattachaient son adversaire au passé. Les souvenirs sont des faiblesses selon Phénix. De même, Andromède noir et le Dragon noir considèrent l’amitié que se portent les Chevaliers du Zodiaque avec dédain. Le second affirme même qu’il ne sait pas ce que c’est ! Cela dit aussi quelles conditions effroyables règnent sur l’île de la Mort ! A contrario, et Shun est ici le porte-parole des autres, l’amitié est ce qui lie tous les chevaliers du Zodiaque. Un lien qui est même télépathique entre Seiya et Shun. Par amitié, Shiryu avait risqué sa vie pour les armures. Par amitié, Shun subit le martyre de la chaîne noire.

Là où la série évite tout sentimentalisme, c’est qu’elle fait de ce sentiment une force pour les Chevaliers. Là aussi, c’est Andromède qui est mis en valeur. Celui qui pleurait beaucoup étant enfant et paraissait chétif a bien changé. Il fait de son sens de l’amitié le carburant de sa colère. Pour la première fois de la série, Andromède est montré comme un vrai combattant capable de donner la mort sans trembler. Un guerrier mais un guerrier juste.

Informations supplémentaires :
L’animé ne donne pas de nom à l’attaque d’Andromède noir. Le manga la nomme (en VO) « Black Fang Nebula » soit « la morsure noire de la chaîne nébulaire ».

Scénario : Takao Koyama et Yoshuyuki Suga
Réalisation : Kozo Morishita

Résumé
Shiryu, encore très faible, doit malgré tout se battre contre le redoutable Dragon noir. Pendant ce temps, Seiya agonise.

Critique
Si le combat entre les deux Dragons est un peu différent entre l’animé et le manga (où il a lieu sous terre), un point commun les rapproche : la grande prestance du Dragon noir. Contrairement à ses trois camarades, il a vraiment, lui, les moyens de son arrogance. En outre, il a l’allure d’un chevalier et non celle d’une copie de bas niveau (coucou, Cygne noir !). Du coup, ce duel n’est nullement déséquilibré comme ont pu l’être les trois autres, même si tous n’ont pas été aisé. En outre, le combat se place aussi sur le terrain des valeurs. A Shiryu qui proclame avec force qu’il croit en l’amitié parce que c’est tout ce qu’on les Chevaliers du Zodiaque, le Dragon noir rétorque avec dédain que « cette confiture de bons sentiments le rend malade ». Néanmoins, le sacrifice qu’est prêt à faire Shiryu ébranle la conviction, ou plutôt l’absence de conviction du Dragon noir. Il est le seul Chevalier noir à mourir dignement et à recevoir l’hommage de son vainqueur. Les Chevaliers noirs ont été vaincus parce que ce sont des coquilles vides. Ils n’ont que la force pour justifier leur existence.

L’amitié est aussi ce qui va peut-être sauver Seiya car Shiryu veut payer sa dette en sauvant la vie de son ami. Et ils ont plutôt intérêt à être tous ensemble car Ikki surgit bien décidé à tous les balayer.

Informations supplémentaires :
Erreur de continuité : quand le Dragon noir se saisit de la chaîne nébulaire pour la briser, celle-ci ne réagit pas alors même qu’il s’agit d’un ennemi.
Le Dragon noir est le seul Chevalier noir qui n’a pas d’attaque en propre.

Scénario : Takao Koyama et Yoshuyuki Suga
Réalisation : Kozo Morishita

Résumé
Bien qu’il soit seul contre quatre, Ikki terrasse ses adversaires mais Seiya survit à la terrible attaque de son adversaire et contre-attaque.

Critique
Seul contre quatre car Hyoga a survécu ; ce qui n’est pas une surprise car le spectateur, à la différence du lecteur, a vu tout de suite ce qui a protégé le Cygne. On assiste à la première utilisation de l’attaque d’Ikki, « le vol du Phénix », qui reçoit ici une dénomination dont on ne tiendra pas compte. Une attaque surpuissante puisqu’elle terrasse les quatre Chevaliers de Bronze d’un seul coup ! Tous ? Non, un intrépide chevalier résiste encore à l’oppresseur ! C’est un combat épique qui oppose Ikki à Seiya.

Un combat épique qui donne à voir la puissance du lien qui unit les Chevaliers. L’animé parle d’amitié mais c’est en fait un lien plus fort que le manga révèle : tous les Chevaliers de Bronze sont frères ! Malgré quelques incohérences qui auraient été évité en adaptant plus fidèlement le manga, on voit que Seiya n’est pas seul. C’est la première (et pas la dernière) fois que les trois autres apportent un soutien à Pégase. Ikki est vaincu parce qu’il est seul et a rejeté tous sentiments. Mais, chevaleresque, il sait reconnaître sa défaite.

Informations supplémentaires :
Le doublage est refait au départ alors qu’il s’agit d’images de l’épisode précédent !
Rappel d’une règle fondamentale : une même attaque ne fonctionne pas deux fois sur un même adversaire.
Découverte du pouvoir régénérateur de l’armure du Phénix.

Globalement, je suis d'accord et je conseille effectivement de lire le manga encore plus que e regarder l'animé. Quant à Shun, mes critiques parleront d'elles-mêmes.

Scénario : Takao Koyama et Yoshuyuki Suga
Réalisation : Kozo Morishita

Résumé
Contraint par Seiya, Ikki révèle les terribles épreuves qu’il a rencontrées sur l’île de la Mort. Mais, alors que tous croyaient les combats terminés, surgit Docrates !

Critique
Un épisode en deux parties. La première solde l’arc des chevaliers noirs et la seconde ouvre une «période intermédiaire » où le manga ne sert plus de substrat au scénario, le temps que Kurumada avance dans son travail.

Toute la partie sur l’île de la Mort est poignante par la révélation de l’horreur quotidienne de ce qu’ailleurs on appelle « la vie ». L’enseignement dispensé à Ikki tranche radicalement avec celui transmis à Shiryu ou à Seiya par exemple puisque la haine doit être la clé de tout ! Et pour y parvenir, le chevalier inconnu (seule l’encyclopédie des chevaliers le nomme « Guilty » sans lui attribuer d’autres caractéristiques que sa taille et son poids !) usera d’une arme effroyable à la radicalité complète ! Ce combat final est éprouvant psychologiquement pour le spectateur.

Cette partie annonce celle qui vient par la double mention du « Sanctuaire » et du changement de statut de ce dernier. Jusqu’à présent, c’était le lieu où Seiya s’était entraîné. Désormais, c’est l’ennemi. A l’instar de la Bouche de l’Enfer de Sunnydale, il vomira tous les assassins que devront affronter les Chevaliers du Zodiaque. Docrates est le premier d’entre eux ; un de ceux que la page Wikipédia consacré à la série appelle pudiquement des « mercenaires », des chevaliers dont l’armure est entre le Bronze et l’Argent. Traduction : c’est n’importe quoi. Reste que Docrates est encore valable. Il veut l’armure d’or parce que c’est un héritage de la Grèce antique (et lui-même est Grec comme son nom l’indique). Les chevaliers gardent le casque ; autrement dit, la guerre continue. Mais, au moins, Ikki aura trouvé la rédemption.

Informations supplémentaires :
L’attaque de Docrates est le « météore d’Hercule » (Héraclès en grec) ; ce qui pourrait vouloir dire qu’il est le chevalier d’Hercule. Il existe en effet une constellation d’Héraclès (le héros aurait été admis parmi les Dieux après sa mort atroce). Le chevalier correspondant – qui n’est pas Docrates –  intervient juste avant la bataille finale. Dans l’animé, il n’est pas nommé ; ce qui préserve les apparences.

Scénario : Takao Koyama et Yoshuyuki Suga
Réalisation : Kozo Morishita

Résumé
Docrates attaque le manoir de Saori pour ramener le casque de l’armure d’or, dernier morceau en la possession des Chevaliers du Zodiaque, au Sanctuaire.

Critique

L’épisode est empli d’approximations et de fariboles mais il a le mérite d’essayer de donner une existence concrète au Sanctuaire. Disons-le franchement : c’est une dictature qui a fait du domaine sacrée un lieu de violences et de terreurs ; l’épicentre des forces malfaisantes dans le monde. L’animé exagère mais n’a pas tort. En revanche, matérialiste, il oublie que le fondement du Sanctuaire est religieux : le « Maître » a titre de Grand Pope, serviteur d’Athéna. L’épisode fait aussi apparaître deux nigauds qu’on va hélas retrouver quelques épisodes, les Minus et Cortex du Sanctuaire ; Jigar, le nabot barbu et Phaéton, l’échalas obséquieux. On est dans le cliché absolu mais c’est vrai que le manga n’a jamais décrit très précisément le Sanctuaire. C’est un peu comme le Centre dans Le Caméléon ; un lieu où tout le monde s’aime et où on prépare la paix dans le monde. Ou le contraire aussi.

Aux Chevaliers, Saori avoue, de son côté, que le but du Tournoi était de faire sortir les forces obscures de leur tanière. C’est pleinement réussi et on voit aussi le grand courage de la jeune fille. Si c’est encore une simple jeune fille…

On ne sait pas précisément ce que Kiki vient faire au manoir sinon apporter une touche de comédie. Tatsumi cesse d’être le majordome tyrannique du départ pour glisser vers le comique de service, le fou du Roi en somme. Seiya s’octroie une pause romantique avec Mylène (il lui tient le bras, ce qui n’est pas anodin). Terminons avec une aberration grosse comme Docrates : alors que celui-ci a dominé Shun, Shiryu et Hyoga, il fuit devant la police !!!

Informations supplémentaires :
Lorsqu’elle est torturée par Shina, Marine reçoit l’aide d’un homme qui n’est pas nommé mais en qui on peut reconnaître Aioros, le Chevalier d’Or du Lion. Entendre Shina le menacer ne manque donc pas de sel.
Curiosité : l’épisode affirme que le Grand Pope qu’a connu Seiya est mort et que son frère a pris le pouvoir. Ce qui n’est pas si loin de la vérité en fait !
Tous les Chevaliers ont une chambre au manoir sauf Seiya qui a son propre appartement.

Scénario : Takao Koyama et Yoshuyuki Suga
Réalisation : Kozo Morishita

Résumé
Docrates exige le casque de l’armure d’or en échange de Saori. Mais, depuis le Sanctuaire, le Grand Pope a ordonné la mise à mort du chevalier Pégase.

Critique
Un épisode pas très palpitant qui se limite à un duel entre Docrates et les Chevaliers du Zodiaque.

L’épisode introduit cependant une figure qui va devenir classique : Saori en danger et les Chevaliers à sa rescousse. On constate toutefois qu’elle ne se fait pas correctement obéir puisqu’elle refuse qu’on l’échange contre le masque. Seiya balaye l’objection avec un argument juste : comment peut-on prétendre sauver le plus grand monde si l’on n’est pas capable de sauver une seule vie ?

On notera que face à un adversaire aussi puissant que Docrates, quasiment invulnérable, la solution est dans l’union.

Informations supplémentaires :
La VF commet une erreur : elle parle du « Grand Pape » au lieu de « Grand Pope ». Le titre de pope est courant dans le christianisme oriental où il désigne un prêtre orthodoxe. « Pape » est la version occidentale du terme et le titre n’est désormais utilisé que par l’évêque de Rome alors qu’il désignait à l‘origine n’importe quel évêque. En français, il veut dire « père ».
Absurdité (suite) : Seiya s’étonne que Hyoga ait appris à maîtriser la « poussière de diamant ». Or, non seulement, on ne comprend pas pourquoi Seiya s’étonnerait mais Hyoga a déjà utilisé cette technique lors du tournoi.

Scénario : Takao Koyama et Yoshuyuki Suga
Réalisation : Kozo Morishita

Résumé
Pour récupérer le masque d’or et sauver sa tête, Jigar accepte la proposition de Shina de faire appel à Geist et à ses chevaliers des mers pour en finir avec les Chevaliers du Zodiaque.

Critique
La « période intermédiaire » s’installe dans la durée et on en vient à de nouveaux mercenaires, les Chevaliers des Mers. Ce n’est pas la partie la plus intéressante de la série et on s’ennuie quelque peu tout en s’amusant de la disproportion entre l’enjeu (l’armure d’or complète donne de gigantesques pouvoirs) et les moyens mis en œuvre (prendre en otage un pétrolier). En outre, l’épisode aligne deux absurdités grosses comme des tankers. Le premier, qui est détruit, est armé comme un navire de guerre. Quand au second, il fonctionne avec des turbines nucléaires !!!

Plus intéressant, la mise en relation entre le Domaine sacré et Docrates. Pour Saori, quelqu’un tire les ficelles dans l’ombre. Ça paraît évident mais il l’est tout autant que, désormais, Saori fait parti du groupe. Les Chevaliers l’écoutent, à défaut de lui obéir.

Les Chevaliers des Mers forment quant à eux un groupe de « mercenaires » même s’ils sont censés venir du Sanctuaire. Sauf, qu’à part Geist (prononcez « Jist ») qui porte une armure qui l’apparente à une sangsue, les autres ont des « armures souples » inusités. On lèvera les yeux au ciel en entendant cet imbécile de Jigar se féliciter de l’efficacité de ces Chevaliers alors qu’il n’y a rien de glorieux à ce que trois chevaliers (trois quand même) s’emparent d’un pétrolier ! Ce n’est pas la Lune quand même !!

Informations supplémentaires :
Il n’existe aucune constellation du Serpent (de mer), du Requin ni de la Pieuvre (qui utilise d’ailleurs les pouvoirs du « poisson torpille »).

Résumé
Pour récupérer le casque de l’armure d’or, les Chevaliers du Zodiaque vont défier les Chevaliers des Mers dans leur repaire de l’île du Spectre.

Critique
Avec cet épisode, on touche le fond car il n’est qu’un piètre remplissage en forme de parodie de film d’aventure.

La seule chose qu’apporte cet épisode, c’est qu’il est le premier à utiliser la formule qui va devenir cliché et que les films utiliseront ad nauseam : arrivés groupés à un point A, les Chevaliers subissent un écrémage plus ou moins subtil jusqu’au point B où Seiya affronte et vainc le Grand Méchant.

Geist est d’ailleurs la seule satisfaction de l’épisode et son combat contre Seiya occupe la moitié de l’épisode. En revanche, l’opus a un final scandaleux : alors que Seiya avait refusé d’affronter Shina, il ose ici non seulement frapper son adversaire, qui est une femme, dans le dos alors même qu’elle est à terre ! C’est ni plus ni moins qu’un meurtre.

Informations supplémentaires :
Le « requin » de l’épisode précédent est devenu « dauphin ». Il existe d’ailleurs une constellation du Dauphin.
On découvre que Saori est pianiste et Seiya guitariste.
C’est la seconde fois que Seiya utilise son pied pour projeter des météores et la seconde fois également que l’armure d’or vient à son secours.
Lorsque Geist lui montre qu’elle utilise la même technique que Shina, Seiya ne trouve rien d‘autre à dire qu’elle a « des connexions avec le Sanctuaire ». N’aurait-il pas été plus simple de supposer que les deux femmes s’étaient entraînés ensembles ?

Résumé
Venu au Sanctuaire demander conseil à Marine, Seiya doit combattre Shina et passe très près de la défaite. Auparavant, le Seigneur Cristal a été transformé en marionnette par le Grand Pope.

Critique
Le retour des personnages clés comme Shina et Marine donnent du relief à ce nouvel opus de la « période intermédiaire » où l’on doit encore se coltiner Jigar et Phaéton dont la bêtise ne connaît pas de bornes. Comment croire que le maître de Hyoga accepterait de son plein gré de tuer son disciple ? Comment peuvent-ils croire que de simples soldats peuvent vaincre un chevalier ? On note qu’il doit y avoir de problème de chômage en Grèce puisque toute la garde meurt de façon ridicule ; ce qui doit vouloir dire que les emplois seront vite pourvus, en plus de signaler le peu de cas de la vie humaine dont font preuve les deux abrutis. Il est curieux que le Seigneur Cristal soit présenté comme résidant au Sanctuaire comme s’il défendait une Maison. Plus intéressant : le Grand Pope utilise une attaque psychique pour le contrôler. Ce ne sera pas perdu.

Heureusement, toute la partie entre Shina et Seiya rehausse de plusieurs coudées cet opus quand bien même il n’avance en rien l’histoire. Ce combat, promis par la jeune femme, a donc lieu et il est de grande qualité, de grande intensité et très crédible. En effet, Seiya est mis en difficulté malgré ses efforts ; ce qui est logique puisque Shina est un chevalier d’Argent (ce que l’animé ignore à ce moment !). Il est donc intéressant de relever que, pour une fois, Seiya est battu. Le chevalier Pégase doit encore apprendre.

Informations supplémentaires :
Seiya parle de la « passion de Shiryu ». Le contexte invite à y voir le côté religieux du terme. En grec, « Passion » signifie « souffrance » ; on parle ainsi de la Passion du Christ.

Résumé
En Sibérie, Hyoga est contraint d’affronter son maître.

Critique
Un épisode sans grand intérêt sauvé par ses personnages.

La nullité était prévisible puisque, prenant place dans la lignée de ces grands stratèges que sont Vil Coyote et les Shadoks, Jigar a un nouveau plan génial qui ne peut que réussir : construire une pyramide de glace en Sibérie et en faire une « base secrète » ! Super secret en effet qu’un bâtiment qui se voit à des kilomètres à la ronde !! Au moins, est-il construit avec des matériaux et des effectifs locaux. Le circuit court, c’est l’avenir.

Heureusement que le Seigneur Cristal est un personnage bien dessiné et dont le duel avec Hyoga arrive à toucher au tragique. Certaines paroles du Cygne sont révélatrices comme celle de se sentir « comme un fils qui a porté la main sur son père ». N’oublions pas que les chevaliers sont des orphelins ; leurs maîtres respectifs sont les figures qui ont le plus compté dans leur enfance.

Intéressant également que le seigneur Cristal subisse de violentes migraines. Ce n’est pas seulement un artifice de scénario pour permettre à Hyoga de l’emporter (comment aurait-il pu en être autrement ?) mais de matérialiser le fait que le Bien dans une personne ne disparaît pas totalement sous l’emprise de la puissance psychique du Grand Pope et qu’il lutte contre le Mal. Il signifie plus largement que les deux essences coexistent en chacun et qu’il faut apprendre, car ce n’est pas inné, à distinguer l’une de l’autre.

Informations supplémentaires :
L’ancien titre de cet épisode était « Le disciple affronte le maître » ; ce qui était tout aussi juste mais beaucoup moins grandiloquent que le nouveau.

Résumé
Jigar découvre la cachette de Saori et, en compagnie du Chevalier des Flammes, attaque celle-ci. Andromède, sur le point de céder, est soudain secouru par un Phénix ressuscité !

Critique
Pour sa dernière apparition, Jigar ne déçoit pas mais sans la bêtise de Tatsumi, son nième plan génial aurait fini à l’eau. Incendier le manoir de Saori est à la fois mesquin et un peu court pour débusquer ses ennemis mais quand on n’a qu’un œil, il est difficile de voir loin.

Le Chevalier des Flammes est un énième mercenaire dont tout est dans le nom. On sera agacé de voir Shun ou Saori bien trop vite impressionné par leurs adversaires. S’ils sont impressionnés pour si peu, ce n’est pas la peine d’aller au Sanctuaire ! Même les Chevaliers noirs avaient plus d’allure !! Le combat d’Andromède n’est pas trop mal fait cependant.

En revanche, on saluera l’entrée en matière d’Ikki qui s’y connaît en arrivée théâtrale ! L’animé rend particulièrement bien le passage des flammes rouges de l’ennemi en flammes dorée du Phénix. Après, on connaît l’adage : Ikki, veni, vidi, vici.

Cet épisode clôt la « période intermédiaire ». A partir du prochain, les Chevaliers d’Argent entrent en scène.

Informations supplémentaires :
« L’acier n’éteint pas le feu » lance le Chevalier des Flammes. Certes, mais l’armure d’Andromède est en bronze, pas en acier !
Curiosité : bien qu’elle soit psychique, l’attaque d’Ikki laisse une marque dans le casque du Chevalier des Flammes.

Résumé
Alors que Seiya prenait un peu de repos, il est soudain attaqué par Misty, chevalier d’Argent du Lézard.

Critique
Après le Tournoi intergalactique pour faire connaissance, puis les Chevaliers noirs pour forger un groupe, voici la troisième partie du « Sanctuaire » : celle des Chevaliers d’Argent. De véritables assassins mais des guerriers puissants qui vont obliger les Chevaliers du Zodiaque à se surpasser.

Il est dommage que l’épisode soit alourdi par toute sa première moitié à la fois sentimentaliste et qui rabâche les informations comme si le public, après la « période intermédiaire » avait besoin d’une récapitulation pour se remettre les enjeux en tête.

Pas de chance pour Seiya : il subit l’attaque alors qu’il flirtait avec Mylène. L’arrogance de Misty est conforme au manga tout comme sa sagacité quand il comprend l’astuce de Marine. Même s’il paraît impuissant contre son adversaire, et il le reconnaît sans peine, Seiya se donne le challenge de faire connaître la douleur à celui-ci.

Informations supplémentaires :
On apprend que Jigar a quitté le Sanctuaire et que Phaéton le remplace. Preuve de sa bêtise, il commet la même erreur en demandant à Marine d’aller tuer son disciple alors qu’il avait fallu l’intervention du Grand Pope pour que le Chevalier Cristal y consente envers Hyoga. L’animé a la mémoire courte.
Curiosité (suite) : la version française ne cesse d’utiliser le singulier tant pour parler de l’armure d’or que du chevalier d’argent. Or, étant tout deux caractérisé (le Sagittaire et le Lézard respectivement), ils ne peuvent être « le » seul chevalier de leur état.
Énormité : Misty affirme que toutes les armures appartiennent à la Grèce. Or, selon l’Encyclopédie des Chevaliers, conçue par Masami Kurumada (mais sans doute pas achevé à la date de l’épisode), Misty est Français et non Grec !
Lézard : constellation australe définie par Johannes Hevelius en 1687 pour combler une région du ciel pauvre en étoiles brillantes. Une légende grecque voudrait que Déméter ait changé en lézard le fils d’un roi qui lui avait manqué de respect.

Résumé
Au terme d’un combat épique, Seiya triomphe de Misty. Mais d’autres chevaliers d’Argent son arrivés au Japon et l’un d’eux lui apprend une retentissante nouvelle.

Critique

La série se remet en marche avec cet épisode aux multiples scènes passionnantes. Le combat de Pégase et du Lézard tourne à l’avantage du premier parce qu’il n’a pas peur de mourir, et encore moins de souffrir. Sa violente diatribe contre son adversaire sonne comme une leçon et c’est exactement ce que le modeste Chevalier de Bronze inflige, théoriquement puis en passant aux actes, à l’immodeste Chevalier d’Argent qui devrait pourtant lui être supérieur. Symptomatiquement, le combat entre Seiya et Mozes est nettement plus court alors qu’il s’agit également d’un chevalier d’Argent. C’est que Seiya apprend de ses luttes. Après celle purificatrice contre les Chevaliers noirs, les Chevaliers du Zodiaque entament maintenant une lutte de sublimation ; il leur faut dépasser leur condition (normalement, le Bronze ne peut pas l’emporter sur l’Argent) pour accéder à un plan astral supérieur et vaincre leurs adversaires. En tant que héros, en tant que « Saint », Seiya montre la voie à ses amis.

Curiosité à garder en tête : Misty inaugure un « type » de chevalier qui sera repris tant dans le manga que dans l’animé ; à savoir un homme à la remarquable beauté mais tueur impitoyable, blond et raffiné. On pense aux Poissons et au Guerrier Divin d’Eta.

Si le combat entre Seiya, Mozes et Astérion arrive si vite, c’est quelque part, une manière de mettre en œuvre ce qu’il a intuitivement appris. Cela permet en outre au scénario de nous délivrer une nouvelle retentissante : Marine et Seiya seraient frère et sœur ! On se souvient que retrouver sa sœur est l’horizon lointain de Seiya. Et le voici soudain à portée de main ! On comprend qu’il soit motivé !

Informations supplémentaires :
A l’instar du manga, l’animé est d’une grande pudeur quand il montre Misty nu. Curieusement, alors qu’il apparaît nettement qu’il porte un vêtement, quand il se déshabille, on ne voit que l’armure sur la plage !
Les attaques de Misty et Mozes ne sont pas correctement nommés. Le premier utilise le « tourbillon de marbre » et le second le « kaitos spauding bomber ».
Selon l’Encyclopédie des Chevaliers, Mozes est Néo-zélandais et Astérion Danois.
Baleine : constellation australe découverte par Claude Ptolémée. A l’origine, le ketos (qui donnera « cétacée ») est un monstre marin dans la légende d’Andromède. Plus tard, elle fut associée au mythe biblique de Jonas, bien que le livre parle de « grand poisson ». Le manga et l’animé dessinent en arrière-plan une baleine blanche en référence à Moby Dick qui n’est pourtant pas une « baleine » mais un cachalot !

Résumé
Vaincu par Astérion, Seiya doit la vie sauve à Marine qui lui laisse le message dans le sable de protéger Athéna. Tatsumi révèle alors que Saori est la réincarnation de d’Athéna. Mais un nouveau chevalier d’Argent surgit !

Critique
Épisode d’une belle densité, il assène révélations sur combats en ne laissant aucun temps morts.

C’est la seconde fois que Seiya est vaincu en combat singulier mais à nouveau il est sauvé par Marine, qui est, elle-même, un chevalier d’Argent. Son départ laisse pendante la question : Astérion a-t-il dit la vérité quand il a prétendu que Marine était la sœur de Seiya ? Ou bien croyait-il sincèrement ce qu’il disait ? L’obscurité reste complète.

Tatsumi a eu plusieurs visages jusque là mais en voici un nouveau : dépositaire du secret de Mitsumasa Kido, il récupère de la dignité, sans retomber dans le factotum hautain et cruel du départ. La scène a une indéniable grandeur, une majesté qui tend crédible l’éblouissement ressenti par les Chevaliers du Zodiaque. Ceux-ci croient et, de toute évidence, font allégeance.

Mais les Chevaliers d’Argent n’ont pas dit leur dernier mot. L’arrivée de Babel du Centaure les met en difficulté. L’épisode se termine par un dernier coup de théâtre et l’arrivée de trois étranges inconnus.

Informations supplémentaires :
Dans la mythologie grecque, Astérion est le nom du Minotaure.
Dans l’animé, Kiki aide Marine. Dans le manga, elle se débrouille seule.
Quand Marine qui est Japonaise, écrit à Seiya qui l’est tout autant, c’est pourtant en anglais qu’elle le fait !
Dans le manga, la révélation de la véritable identité de Saori est plus tardive et, surtout, elle est accueillie avec scepticisme voire hostilité par les Chevaliers du Zodiaque, Seiya en tête.
Aigle : constellation septentrionale répertoriée par Claude Ptolémée au IIème siècle. Elle représente l’aigle de Zeus.
Chiens de Chasse : constellation boréale répertoriée par Johannes Hevélius en 1687 pour combler un vide à l’ouest de la Grande Ourse. Une de ses étoiles principales s’appelle Astérion.

Résumé
Alors que Babel est sur le point de l’emporter, les Chevaliers d’Acier permettent à Hyoga de contre-attaquer et de vaincre. Au Sanctuaire, Phaéton laisse carte blanche à Shina qui s’associe au cruel Argol.

Critique
Simple épisode de transition dont la réponse à la question du titre est : on s’en tamponne l’oreille avec une babouche.

Créés à la demande de Bandaï pour vendre davantage de figurine, les Chevaliers d’Acier n’ont aucune base scripturaire, sont totalement désincarnés, et ne servent pas à grand-chose. Ils disparaîtront aussi vite qu’ils sont apparus.

Le combat de Babel et de Hyoga a le mérite de rappeler que les Chevaliers d’Argent sont systématiquement plus forts que les Chevaliers de Bronze. Il faut donc à ceux-ci puiser loin pour trouver les ressources nécessaires à la victoire. Néanmoins, avoir avec soi la Déesse de la Guerre n’est pas un mince avantage. La mort de Babel est quasiment mystique puisqu’il meurt réconcilié avec Athéna dans une posture n’étant pas sans évoquer celle des Inquisitrices de L’épée de vérité.

La deuxième partie de l’épisode est presque anecdotique mais Phaéton échappe à la caricature en reconnaissant son impuissance et en sachant écouter Shina (laquelle prenait plutôt des ordres de Jigar). On aura un rire nerveux en entendant Seiya préconiser une « infiltration » du Sanctuaire ! La séquence de la fuite des déserteurs du Sanctuaire serait inutile si elle ne faisait pas intervenir le cruel Argol qui change ses adversaires en pierre.

Informations supplémentaires :
Centaure : constellation boréale répertoriée par Ptolémée mais connue dès le IVème siècle avant notre ère. Elle représenterait Chiron, précepteur d’Héraclès.
Selon l’Encyclopédie des Chevaliers, Babel est Irakien.

Résumé
Attirés sur une île déserte, Seiya, Shun et Shiryu sont attaqués par Shina, aidée par Spartan, un chevalier maîtrisant la télékinésie et Argol, chevalier de Persée. Ce dernier terrasse Shun et Seiya à lui seul.

Critique
Un des sommets de l’arc narratif des chevaliers d’Argent et un des moments fondateurs pour les Chevaliers du Zodiaque. Ils sont en effet confrontés à un des plus puissants chevaliers d’Argent (sinon le, mais c’est à débattre), Argol, chevalier de Persée. Le moment est important aussi pour Shiryu car, de même que Seiya a dû puiser profondément en lui pour trouver les ressources nécessaires pour vaincre Misty, c’est ce que doit faire le chevalier du Dragon pour survivre. La radicalité du scénario qui supprime tous les personnages pour ne plus laisser qu’un duel entre les deux hommes est révélateur. C’est à un rite de passage que se confronte Shiryu.

Si Spartan est un mercenaire supplémentaire, l’épisode est intéressant également parce qu’il renverse la situation entre Shina et Seiya. C’est leur troisième confrontation et, cette fois, Pégase prend le dessus sur Ophiuchus. C’est terminé pour Shina : elle ne sera plus jamais en capacité de vaincre son adversaire. Ce qui déterminera son évolution psychologique ultérieure.

Informations supplémentaires :
Seconde apparition de la « comète de Pégase ». Seiya emploie aussi le « broyeur de Pégase » ; on reconnaît en fait le « tourbillon de Pégase ». Il a employé ces deux attaques contre Misty.
Shina affirme vouloir venger la mort de Cassios…qu’on retrouvera pourtant bien vivant quelques épisodes plus tard !
Pourquoi Spartan, qui maîtrise la télékinésie, a-t-il besoin de serrer physiquement Shiryu pour l’immobiliser ?
Ophiuchus : constellation boréale définie par Claude Ptolémée et aussi connue sous le nom de Serpentaire. C’est la treizième constellation du zodiaque dont Kurumada se souviendra pour son manga Next Dimension.

 

Résumé
Au bord de la défaite, Shiryu sacrifie ses yeux pour vaincre Argol.

Critique
« C’est mon corps, qui est donné pour vous » (Lc, 22, 19) ; la référence biblique s’impose d’autant plus que Shiryu est le plus spiritualiste des Chevaliers du Zodiaque. Vaincu sur le plan physique, incapable de prendre l’avantage face à un adversaire qui évente toute sa stratégie et lui porte des coups terribles, Shiryu n’a pas le choix. Le spectateur savait que le combat serait rude car, dans l’épisode précédent, Argol avait affirmé que Shiryu serait un adversaire digne de lui. Or, le respect mutuel entre adversaires est rarissime, d’autant plus lorsqu’un combattant est censé être supérieur à l’autre. Le dernier adversaire à avoir respecté Shiryu est Seiya ! On comprenait donc que le chevalier de Persée prendrait le combat au sérieux et c’est exactement ce qu’il a fait, mettant son adversaire dans une position intenable et le contraignant au sacrifice. Mais ce qui sidère Argol et le force à admirer Shiryu quand bien même il est frappé à mort, c’est que ce dernier ne s’est pas mutilé pour la victoire mais pour l’avenir, pour sauver ses amis. Il a mis les autres au-dessus de lui-même. C’est admirable et c’est bouleversant.

Informations supplémentaires :
Méduse : Petite-fille de Gaïa (la Terre) et de Pontos (l’Océan), est une des trois Gorgones avec ses sœurs Euryale et Stheno mais elle seule est mortelle. Selon une version rapportée par Apollodore, elle aurait été une belle femme changée en monstre par Athéna pour s’être trop vantée de sa beauté. Décapitée par Persée, de son sang, naquit notamment Pégase.
Persée : constellation boréale dont l’étoile principale est Argol, elle est répertoriée par Ptolémée. Dans la mythologie grecque, Persée sauva Andromède (ici, c’est le contraire !) avant de remettre la tête de Méduse à Athéna qui en orna dorénavant son bouclier.
Selon l’Encyclopédie des Chevaliers, Argol est Arabe.
La traduction française est délirante concernant l’attaque d’Argol mais c’est que, dans le manga, elle est en arabe et s’appelle Râ’s Al Ghûl Gorgonia ; ce qui se traduit par « Diable Gorgone ». Les amateurs de comics auront aussi reconnu le nom d’un adversaire de Batman.

Résumé
Shiryu repart en Chine et Ikki quitte l’équipe. C’est alors que Saori est enlevée par des corbeaux contrôlés par Jamian, un nouveau chevalier d’Argent.

Critique
Un peu verbeux dans sa première partie, cet épisode s’anime dans sa seconde avec l’entrée en scène de Jamian, chevalier d’Argent du Corbeau.

C’est un moment charnière dans la série : amputée de Shiryu désormais aveugle et privée de Ikki qui fait cavalier seul (ce qui rejoint le manga), les Chevaliers de Bronze ne savent pas quoi faire exactement. Jusqu’à présent, ils se sont toujours défendus et semblent incapables de prendre l’offensive. En fait, l’animé, ne sachant pas ce que Kurumada va proposer, délaye son propos. Ce qui donne un côté un peu ridicule à la situation entre usage de moyens technologiques et appels à la réflexion et à la patience.

L’animé est bien meilleur quand il a un combat à proposer mais, auparavant, il nous a gratifié d’une superbe séquence visuelle avec l’enlèvement de Saori par les corbeaux. Seiya est mis en difficulté par Jamian mais parvient à s’en sortir. Sauf que le chevalier d’Argent a déjà demandé à ses oiseaux d’emmener Saori au Sanctuaire.

Informations supplémentaires :
On notera que Saori s’est changée entre la scène dans la salle de contrôle et celle où elle est enlevée.
Dans le manga, les corbeaux s’emparent aussi de l’armure d’or mais c’est inutile ici puisque le Sanctuaire l’a déjà.
Contrairement à ce que dit Hyoga, les précédents chevaliers d’Argent n’ont jamais parlé de Jamian. Dans le manga, il se souvient que c’est son maître qui lui en avait parlé.
La chaîne nébulaire retrouve la trace de Seiya alors qu’elle était incapable de retrouver celle des chevaliers noirs auparavant.
Contrairement à ce que montre l’animé, les corbeaux ne pratiquent pas le vol stationnaire.
Curiosité : Jamian parle de Saori comme d’une « déesse » ; ce qu’il n’est pas censé savoir.
Autre curiosité : alors que le cosmos est censé émaner de Seiya (donc aller de l’intérieur vers l’extérieur), c’est le contraire que l’on voit !

Résumé
Alors que leur situation est désespérée, Seiya tente une opération suicidaire pour sauver Saori. C’était compter sans la ténacité de Shina mais Jamian et elle se heurtent alors à un immense cosmos émanant de Saori.

Critique
Il n’est pire aveugle que celui qui ne veut pas voir dit-on. Alors que dans l’épisode précédent, Jamian parlait de Saori comme d’une « déesse », ici, il ne comprend pas pourquoi la jeune fille projette un cosmos plus grand que toute la Chevalerie réunie. Au passage, l’animé le fait passer pour un bouffon, ce qu’il n’est surtout pas. Shina a bien une interrogation mais refuse de s’y arrêter et, de toute façon, sa quête opiniâtre de la tête de Seiya l’aveugle bien plus encore. Les Chevaliers de Bronze avaient tout de suite reconnu Athéna. Deux chevaliers d’Argent en sont incapables. Dans cette seule scène se trouve la défaite du Sanctuaire.

Le cœur de l’épisode c’est bien sûr la relation entre Seiya et Saori. On est très loin des échanges glaciaux du début ! Que se serait-il passé, qu’aurait fait Saori, alors que Seiya est inconscient, si Shina n’avait pas brisé le charme ? Auparavant, au bord du précipice, c’est une des plus belles scènes de la série qu’on a assisté. Les regards sont éloquents : c’est bel et bien de l’amour qu’on y lit et même Shina en reste fascinée. Pourtant, la mythologie est implacable : Athéna est une déesse vierge et ne peut donc avoir une quelconque relation amoureuse. Cet amour impossible sera pourtant essentiel dans la suite. C’est en fait la plus pure manifestation de « l’amour courtois » quand le chevalier accomplit des exploits pour une dame qui lui est inaccessible (en théorie du moins).  

La question pourrait se poser de savoir si c’est le chevalier Pégase qui protège Athéna ou Seiya qui défend Saori. On peut par contre esquisser une typologie des raisons qu’ont les Chevaliers de se battre : Shiryu parce qu’il y croit ; Hyoga parce qu’il le faut ; Shun parce que c’est juste ; Ikki parce qu’il le veut bien. Seiya se bat et se battra par amour.

Informations supplémentaires :
Lorsque Saori déploie son cosmos, il est doré. Dans l’iconographie chrétienne médiévale, le fond doré est une manifestation du divin comme dans les icônes orthodoxes par exemple.

Résumé
Deux nouveaux chevaliers d’Argent, Dante et Capella, surgissent et défont Shun et Hyoga. Ils veulent capturer Saori mais Ikki fait son apparition !

Critique
Le passage du manga à l’animé a quelque peu modifié ce moment mais l’essentiel y est et l’essentiel c’est Ikki dont on ne soulignera jamais assez le sens du spectacle. Voilà un chevalier qui soigne ses entrées ! En outre, son combat contre Capella notamment le montre très doué pour la mise en scène. Pour une rare fois, l’animé se montre plus violent que le manga avec ce long et sinistre cauchemar enduré par le chevalier d’Argent.

L’épisode est aussi l’occasion pour Shun de montrer toute sa puissance associée à la fougue de la « jeunesse » (selon le manga, il a 13 ans ce qui n’est pas évident dans l’animé !) dans un combat de grande qualité.

Informations supplémentaires :
Curiosité : si Dante et Capella se présentent, ils ne donnent pas leur constellation. Certainement parce qu’elles ne sont pas très connues puisqu’il s’agit respectivement de celle de Cerbère et de l’Aurige (ou le Cocher).
Cerbère : ancienne constellation boréale dénommée ainsi par Johannes Helvélius située dans l’actuelle constellation d’Hercule. Elle fait partie des huit constellations disparues. Cerbère étant le chien de garde des Enfers, il était logique que le chevalier de Cerbère s’appelle Dante, comme le poète italien auteur de L’Enfer.
Aurige : constellation boréale dont l’étoile principale est Capella, c’est une des 48 constellations répertoriées par Claude Ptolémée. Son origine pourrait être babylonienne. L’astronome grec Eratosthène l’assimile à Érichthonios, fils adoptif d’Athéna, qui aurait été le premier à utiliser la quadrige ou attelage à quatre chevaux.

Résumé
Ikki répond au défi de Jango, le maître de l’île de la Mort mais c’est un piège tendu par le Sanctuaire.

Critique
Cet épisode peu utile s’inspire du chapitre « Les souvenirs de l’île de la Mort » (tome 5 du manga) sauf qu’il prenait alors place dans la lutte entre Ikki et les Chevaliers du Zodiaque lorsque Ikki revivait son entraînement sur place. En le plaçant ici, la production le vide de sa substance et le remplace par une bouillie peu ragoûtante.

On y entend des énormités invraisemblables : Jango serait derrière des attaques terroristes, une plaie effectivement des années 1980, et voudrait même – surprise – dominer le monde en restant dans l’ombre ! On y voit une sous-estimation incroyable de Ikki et une surestimation des « Chevaliers du Diable » (on ne dit plus « chevaliers noirs » visiblement ; c’est moins marketing) : Ikki est d’ailleurs gravement mis en difficulté par son adversaire ; ce qui est complètement incohérent avec les derniers épisodes qui ont vu survenir les chevaliers d’Argent et ceux-ci étaient bien plus redoutables que trois clampins perdus sur une île déserte au milieu de l’océan !

Informations supplémentaires :
Au Sanctuaire, Phaéton a des scrupules à recourir aux chevaliers noirs puisque ceux-ci sont des renégats. On se souvient que son ancien patron, Jigar, n’en avait pas eu, lui, quand il s’était agi de faire appel aux chevaliers des mers.
Selon l’Encyclopédie des Chevaliers, Jango est Samoan et son attaque s’appelle « les flammes de l’île de la Mort ».

 

Résumé
Revenu aux Cinq Pics, Shiryu vit très mal sa situation ; davantage encore quand surgit Oko, son ancien condisciple.

Critique
Avec cet épisode, l’animé entre dans une seconde « période intermédiaire », heureusement plus courte et avec plus de sens que la précédente.

Les scènes au Japon sont inutiles mais, peu nombreuses, elles n’empiètent pas trop sur le cœur du sujet : le désarroi profond du chevalier du Dragon. Il le reconnaît lui-même : il a perdu plus que la lumière et la première scène, celle du cauchemar, montre clairement que nous avons à faire à un homme traumatisé qui n’a pas tant besoin de décoctions d’herbes que d’un psychologue. Il est frappant de voir Shiryu, autrefois modèle de sérénité, découragé, pessimiste, se sentant impuissant et inutile. Au point qu’il n’arrive pas à entendre les cris d’amour que lui adresse Shunreï qui est bouleversante.

Oko n’est intéressant, non pas parce qu’il représente trop l’envers de Shiryu, que parce qu’il montre ce qu’aurait pu devenir un Shiryu qui n’aurait pas écouté et les conseils du Vieux Maître et les mots doux de Shunreï. Dans un monde comme celui des Chevaliers, la survenue de l’opposition signifie la possibilité d’un dépassement et c’est exactement ce dont a besoin le chevalier amer.

Informations supplémentaires :
En Asie, le tigre symbolise notamment la puissance de la volonté personnelle, la détermination et le courage mais aussi des sentiments d’agression et de colère (Dictionnaire des symboles, « Bouquins », Robert Laffont). Dans la représentation symbolique des points cardinaux, le tigre blanc occupe l’Ouest et s’oppose au dragon vert à l’Est. En géomancie comme en alchimie chinoise, le tigre s’oppose au dragon.

Résumé
Shiryu accepte le défi lancé par Oko.

Critique
Si la symbolique est un peu lourde (comme la discussion initiale entre le Vieux Maître et Oko) et la morale passablement évidente, c’est la mise en application de ces grands principes qui est intéressante. Le combat entre les deux hommes est différent des combats habituels car il n’oppose pas le Bien et le Mal mais deux conceptions de l’usage de la force.

A travers la remise en question à laquelle s’astreint Shiryu, il y a l’éternel question des « buts de guerre » ; pourquoi se bat-t-on ? Très bien filmé, le combat des deux anciens disciples n’a certes pas un côté très spectaculaire mais c’est un combat où les combattants se parlent et les mots ont leur importance. Doux-amer, cet épisode est peu commun sur la forme.

Le final réserve un sacré coup de théâtre avec cette spectaculaire disparition de l’armure d’or ! Les deux camps n’ont plus le choix de tergiverser.

Informations supplémentaires :
Quand Seiya se rend à Jamir, on constate qu’il n’y a plus d’armures mortes (on les voit en contrebas). Pas de brumes mortifères non plus.

Résumé
Seiya espère pourvoir aider Shiryu en allant puiser l’eau d’une fontaine miraculeuse. Mais il est attaqué par un mercenaire du Sanctuaire.

Critique
Dans la trop longue liste des épisodes inutiles, celui-ci est dans le top 3 : une histoire sans originalité, un adversaire à la noix, des longueurs à n’en plus finir. N’en jetez plus !

Seiya commet déjà un blasphème en se rendant à la fontaine au lieu d’espérer en Athéna. Ensuite, en commençant par le fait que sa tenue est complètement inappropriée à l’escalade d’un mont réputé dangereux, tout son périple n’a rien de crédible. Et le coup du chemin unique qui se détruit derrière le héros, quel cliché ! Et il revient comment le héros ? En volant ?

Informations supplémentaires :
Pourquoi Shun et Hyoga sont-ils en armure dans la salle de contrôle ?
Pourquoi personne ne pense à utiliser la chaîne nébulaire pour retrouver le casque de l’armure d’or ?
Pourquoi Kiki ne se téléporte-t-il pas quand il est attaqué par Arachné ?
Erreur de l’animé : le Grand Pope semble croire qu’il pourrait demander un service à Mû ; ce qui est totalement invraisemblable au vu de ce qui va suivre.
Il n’existe évidemment pas de constellation de l’araignée ni de la tarentule. En revanche, dans la mythologie, Arachné défia Athéna au tissage. Battue, elle fut changée en araignée par la déesse.

 

Résumé
Le Grand Pope convoque Milo du Scorpion pour qu’il aille tuer les Chevaliers de Bronze. Au Japon, Shina tente une nouvelle fois d’en finir avec Seiya.

Critique
Épisode de transition, il clôt la seconde « période intermédiaire » par un retour au manga. S’il ne s’y passe pas grand-chose à strictement parler, il pose des enjeux très lourds pour l’avenir et dessine les prochains combats.

Le récit que fait le Grand Pope à Milo est intéressant car il s’agit d’une complète réécriture de l’Histoire mais il s’agit aussi de la version officielle en vigueur au Sanctuaire donc cela indique que, en tout bonne foi, des chevaliers puissants se battront contre les Chevaliers du Zodiaque qui sont considérés comme des renégats. A la toute fin de l’épisode, le Sanctuaire envoie un nouvel assassin mais, cette fois, il s’agit d’un chevalier d’Or. Il est tout de même intriguant que le simple fait que des chevaliers de Bronze puissent, à l’encontre de toute logique, vaincre plus puissants qu’eux ne soulève pas plus de question.

Néanmoins, le fond de l’épisode, c’est une nouvelle fois la relation entre Seiya et sa meilleure ennemie Shina. Il est intéressant de voir qu’à chaque fois qu’ils se rencontrent, les scénaristes arrivent à enrichir l’histoire, à ajouter un petit élément qui empêche toute impression de redite. Ce qui change cette fois, c’est le sentiment qu’on est arrivé au bout de quelque chose : Shina se confie comme jamais et, si elle a la posture de la guerrière, il est visible qu’elle peine à vraiment vouloir tuer Seiya qui est désarmé et très vulnérable. Mais Seiya refuse le défi qui lui est lancé même au péril de sa vie. Ce refus clair et net déstabilise Shina et, surtout, il la contraint à être honnête avec elle-même.

Informations supplémentaires :
Erreur de comptage : l’animé parle de « sept » armures d’or, neuf avec deux chevaliers en exil (Bélier et Balance). Or, c’est neuf sans eux et donc onze avec eux. La douzième armure est celle du Sagittaire qui est disparue.
Si les noms des chevaliers du Bélier et de la Balance ne sont pas donnés, leur identité est transparente pour le spectateur attentif.
L’animé a employé plusieurs noms pour le chevalier du Lion (même si, ici, ce n’est pas dit qu’il s’agisse de lui !) ; on emploiera celui d’Aiolia que lui donne le manga.

Résumé
Shina et Seiya se retrouvent face à Aiolia, chevalier d’Or du signe du Lion face auquel ils sont impuissants. Grièvement blessée, Shina avoue son amour à Seiya. Aiolia veut rentrer la faire soigner mais trois chevaliers d’Argent surgissent pour exécuter Seiya. Qui reçoit une aide inattendue.

Critique
Cet épisode forme avec le précédent et le suivant un triptyque déterminant dans la série : les combats cessent d’être personnels pour s’élever au rang de lutte mythologique. Il ne s’agit plus de puissance, de vengeance mais du combat entre le Bien et le Mal. Ce duel cosmique exclut les esprits médiocres. La défaite des derniers chevaliers d’Argent est inscrite dans cette sentence. Les trois chevaliers du jour ne sont mus que par des mesquineries de bas étage. Ils ne font pas honneur à leur rang ni à leur ordre et sont logiquement balayés de l’Histoire.

La puissance des chevaliers d’Or a déplacé brusquement l’échelle de puissance : de mach 1 (Bronze) à la vitesse de la lumière ! Il ne s’agit plus de simples degrés mais d’une différence de nature entre les chevaliers ; ce qu’exprime tout à fait Aiolia d’un ton tranquille sans dédain ni mépris. Il est un être supérieur de par son entraînement ; ce qui lui confère noblesse et prestance. Sa puissance est inscrite dans son allure.

L’épisode gagne un point supplémentaire avec ce surplus d’émotion apportée par la révélation attendue certes mais pleine de tendresse et d’humilité de Shina envers Seiya. Profondément ému, ce dernier n’hésite pas à défier le chevalier d’Or qui a osé la blesser. Une attitude purement chevaleresque.

Informations supplémentaires :
La musique qui annonce Aiolia sera réutilisée comme thème pour les chevaliers d’Or.
Erreur : la vitesse de la lumière est de 300 000 km/s et non de 300 km/s !
L’attaque d’Aiolia est dénommée « Le rugissement du lion » ; la traduction correcte du « Lighting Bolt » est « Éclair foudroyant ».
L’animé ne nomme que deux des trois chevaliers d’Argent : le Grand Chien et le Cheval. Or, selon le manga, il s’agit certes du Grand Chien (Canis Mayor), mais aussi de la Mouche et du chevalier d’Héraclès. On se souvient que Docrates utilisait « le météore d’Hercule ». L’animé a donc remplacé Héraclès par le Cheval. Il existe en effet une constellation du Petit Cheval.

 

Résumé
Même revêtu de l’armure d’Or du Sagittaire, Seiya ne fait pas le poids contre Aiolia. Sur le point d’être terrassé, il est sauvé par l’intervention de Saori ; celle-ci est pleinement devenue Athéna et elle raconte la véritable histoire au chevalier incrédule.

Critique
L’épisode se divise en trois parties : l’histoire d’Athéna est encadrée par un prologue où Seiya combat Aiolia et une conclusion où le chevalier d’Or fait allégeance à sa Déesse.

A partir de cet épisode, parler de « Saori » serait de fait incorrect car Saori n’existe pas ; c’est le nom sous lequel Mitsumasa Kido a dissimulé Athéna. Ce n’est donc pas Saori qui fait appel aux pouvoirs d’Athéna mais Athéna en personne qui use des siens. Les chevaliers du Zodiaque continueront pourtant, par habitude autant que par affection, à utiliser son nom usuel.

L’histoire qu’elle raconte ici complète par un préambule ce que Tatsumi avait déjà raconté aux chevaliers de Bronze. On comprend le désarroi d’Aiolia ; ce qu’il a toujours cru, tant son histoire personnelle que l’histoire du Sanctuaire, se révèle un tissu de mensonges ! Néanmoins, en se comportant comme Saint Thomas, Aiolia se place un cran en dessous des Chevaliers du Zodiaque qui avait accepté d’emblée cette « vérité de foi » que Saori est Athéna. Son incrédulité trop humaine fait commettre à cet homme de peu de foi un véritable sacrilège dont il est sauvé in extremis !

Informations supplémentaires :
L’attaque d’Aiolia s’appelle ici « La boule de feu ».
Parler du Grand Pope comme de la « réincarnation du Diable » est pratique, compréhensible mais tout à fait inapproprié dans le contexte mythologique.
Curiosité : le poignard du Grand Pope s’est incrusté dans la pierre !

Résumé
Aux Cinq Pics, le Vieux Maître reçoit la visite du chevalier d’Or du Cancer venu le tuer. Shiryu tente de s’interposer mais découvre les redoutables pouvoirs de son adversaire.

Critique
Après Seiya, c’est au tour de Shiryu d’avoir le « privilège » d’affronter un chevalier d’Or. Ce qui démontre aussi qu’il est, après le héros éponyme de la série, le personnage le plus important. Symptomatique est le fait que lui doive se battre contre un homme cynique et cruel quand Seiya n’avait qu’un homme trompé mais généreux au fond de lui. Ce n’est pas non plus un hasard si le Vieux Maître se révèle être le chevalier d’Or de la Balance car la balance est le symbole de la justice. Et s’il y a un bien un chevalier qui prend cette notion très au sérieux, c’est bien Shiryu. Or, le Masque de Mort du Cancer est bien loin d’incarner la justice. Son discours est effrayant et il se fait justement renvoyer dans ses cordes par le Vœux Maître !

L’animé prolonge le premier choc entre les deux hommes en réutilisant les mêmes images, histoire de rallonger la sauce au moindre coût. Pas très utile. En revanche, chromatiquement, c’est un des épisodes les plus colorés et qui use à bon escient de forts contrastes ; notamment pour la présentation des chevaliers d’Or ou l’attaque du Masque de Mort.

Dernière révélation, qui n’en est pas tout à fait une d’ailleurs, Mû est le chevalier d’Or du Bélier. Il est intéressant de constater que le réparateur des armures et l’arbitre de la justice ont tous deux quitté le Sanctuaire. Quel plus bel exemple de la malfaisance qui y règne !

Informations supplémentaires :
Il paraît difficile de croire que Kiki, disciple de Mû, ignore que son maître est un chevalier d’Or.
Si la VF désigne le chevalier de la Balance comme le « chevalier de Libra », c’est qu’en latin, « libra » signifie « balance ».
Curiosité : alors qu’il tombe torse nu dans la cascade, Shiryu en ressort avec un vêtement sous son armure !